ENEM 2024 (Reaplicação e PPL) - Desafios para a valorização da arte de periferia no cenário cultural brasileiro

A arte é uma das formas mais genuínas de expressão social, capaz de revelar identidades e promover transformações. No Brasil, a arte de periferia traduz vivências marcadas pela resistência e pela criatividade das classes populares. No entanto, ainda enfrenta entraves para ser reconhecida e valorizada, resultado de um cenário cultural que privilegia produções elitizadas e invisibiliza manifestações vindas das margens da sociedade.

Em primeiro lugar, é essencial reconhecer que a arte periférica cumpre um papel social e político relevante, pois dá voz a grupos historicamente excluídos. Expressões como o rap, o grafite e o slam representam não só cultura, mas também denúncia e pertencimento. Entretanto, como afirma Pierre Bourdieu, o capital cultural é desigualmente distribuído, o que explica a resistência da elite em aceitar essas manifestações como legítimas formas de arte. Assim, persiste a ideia de que o que vem da periferia é “menor”, o que limita sua valorização.

O problema central é a falta de políticas públicas e espaços de visibilidade para esses artistas. A ausência de investimento e o preconceito territorial dificultam o acesso a editais, exposições e meios de divulgação. Consequentemente, talentos locais permanecem invisíveis, e o público perde a oportunidade de conhecer expressões que refletem a pluralidade cultural do país.

Dessa forma, é necessário que o Ministério da Cultura, em parceria com as prefeituras, crie programas de incentivo e formação artística nas comunidades, além de promover eventos que integrem a arte periférica ao circuito cultural oficial. As mídias também devem contribuir, oferecendo espaço a essas produções. Assim, será possível construir uma sociedade mais justa e diversa, onde todas as formas de arte sejam valorizadas, independentemente de sua origem social.