Os desafios da produção artística no Brasil

Em O Direito à Preguiça, o filósofo Paul Lafargue aponta a importância da arte e do lazer como instrumentos de libertação humana. Nesse sentido, é possível relacionar a obra ao cenário brasileiro, no qual a produção artística enfrenta diversos desafios que limitam seu desenvolvimento. Dessa forma, atuam ao agravar o caso não só a negligência governamental, mas também a ineficácia da mídia. Diante disso, esses obstáculos espelham uma complexidade no país.

Nesse contexto, a negligência do governo consolida um cenário problemático no país. Então, é importante mencionar dados da Fundação Getulio Vargas (FGV) que revelam que os investimentos públicos em cultura representam menos de 1% do orçamento nacional, demonstrando a baixa prioridade dada ao setor. Tal cenário evidencia a materialização da omissão estatal, uma vez que a falta de políticas culturais dificulta a valorização de artistas independentes. Assim, uma mudança na sociedade é necessária.

Nesse viés, a ineficácia da mídia colabora para a desvalorização da produção artística no Brasil. Diante desse cenário, é válido citar o pesquisador Muniz Sodré ao afirmar que os meios de comunicação tendem a priorizar conteúdos de apelo comercial, em detrimento da divulgação de manifestações culturais. Esse quadro torna-se perceptível na escassa cobertura dada a artistas independentes e produções regionais, que acabam invisibilizadas no cenário nacional. Por isso, providências tornam-se necessárias.

Diante dos fatos mencionados, para que a produção artística no Brasil supere seus desafios, é inevitável a adoção de medidas legais. Nesse sentido, cabe ao Estado brasileiro, órgão responsável pela política do país, atuar junto ao Ministério da Cultura para que o direito de acesso à cultura seja garantido. Logo, tais determinações aplicam-se por meio da ampliação de editais e da destinação de verbas para projetos artísticos, garantindo maior equidade de oportunidades. Somente assim, alcançar-se-á um país nos padrões da ONU.