Os desafios da produção artística no Brasil

Produção artística   caracteriza na exposição de arte,tais como pintura,desenho,dança,teatro,circo e cinema.Sobretudo,muitas vezes,essa cultura é desvalorizada no Brasil por algumas pessoas.Desse modo, rever essa triste realidade que está ligada à carência de educação artística mais embasada na infância  e  à falta de recursos financeiros ,é fundamental.

Em primeira análise ,entre os anos 1990 e 2000,ocorreu no Brasil uma expansão e profissionalização da arte ,tais como curso superior dessa modalidade .No entanto,ainda existe uma carência  de educação artística mais embasada destinada aos jovens ,muitas vezes,o  indivíduo  conclui a vida acadêmica  sem ter conhecimento de um nível mediano do conteúdo.Por exemplo ,segundo o Data Folha ,no ano de 2012,foi realizado uma pesquisa com  adultos sobre assunto artes ,90% dos cidadãos  afirmavam que não tiveram  ensino escolar sobre o tema da enquete.

Outro aspecto relevante ,no ano de 1991,foi criado à Lei Rouanet que determinou apoiar ,valorizar e defender qualquer conjunto de manifestações culturais  e seus respectivos criadores.No entanto ,geralmente,isso não acontece na sociedade contemporânea ,tanto artista e as galerias  não recebem  o apoio financeiro  por parte do Governo Federal.Um exemplo disso,é o MAM do RJ que depende de recursos  públicos ,devido à  crise econômica brasileira ,acabou se endividando .Com isso,o museu vai leiloar  uma obra estimada de 25 milhões  dolares  para pagar  suas dívidas.

Fica evidende,portanto,que é necessário criar oportunidades para os indivíduos  ter uma formação educacional artística de qualidade.O Ministério da Educação  deve inserir na carga horária dos alunos um conteúdo  artístico mais embasado ,tais como palestras de especialistas do assunto explicando os conceitos  da artes  para as crianças .Com isso ,vão está ajudando a amenizar  esse problema no Brasil.