Os desafios da produção artística no Brasil

Durante o ano de 1917, a pintora expressionista, Anita Malfatti, foi alvo de críticas por Monteiro Lobato ao expor quadros com características modernistas, combatendo, assim, padrões conservadores arraigados por séculos na composição identitária brasileira. Hoje, nesse mesmo contexto, O Brasil vivencia uma série de complicações em relação à manifestação artística, cuja índole de estratificação social permeia os locais das apresentações, gerando preconceito e a sensação de não pertencimento, bem como os produtores de arte não dispõem de aparato governamental de auxílio estético-cultural. Dessa forma, a problemática é negligenciada pelo complexo social obstinente, e suas respectivas consequências.

É indubitável, que os locais de desenvolvimento da arte são elitizados, fazendo com que, exclua-se à população remanescente de minorias marginalizadas, que inclusive ajudaram a compor o cenário culturalmente miscigenado do país. Por conseguinte, o papel de reflexão crítica sócio-temporal pertencente aos grafiteiros, atores, poetas, pintores, escultores, dentre outras personalidades, é deixado de lado em nome do entretenimento momentâneo . Uma prova disso está em dados divulgados pelo jornal “Estadão”, que revela uma taxa negativa de 42% na média de visitação a museus no ano de 2015. Em vista disso, é necessário conscientizar e promover a equidade de classes.

Outrossim, é perceptível que alguns estados são contrários as manifestações culturais contemporâneas, personificando, assim, o esteriótipo de artista não ser uma profissão, e até mesmo sinônimo de “vagabundo”. Comprova-se isso através da política de “Cidade Limpa” proposta por João Doria, ex-prefeito da cidade de São Paulo, que pretendia remover todas as pichações restantes no município. Diante disso, é crucial a readaptação infraestrutural de grupos ardilosos, adjunto ao Estado.

Urge, portanto, a tomada de mediadas para resolver o impasse. Na situação em que se encontra à sociedade, percebe-se os desafios da produção artístico-cultural no Brasil. Assim sendo, é imprescindível que o Ministério das Comunicações, associado as Universidades Federais, crie propagandas que remodelem o ideólogo brasileiro quanto à arte, e também ofereça bolsas de estudos para indivíduos excluídos, afim de complementar o gradiente cultural da nação e remover paradigmas. Concomitantemente, é cabível ao Governo federal, investir verba no setor, fiscalizar, e promover plebiscitos em campo aberto, em prol de obter um consenso operacional da arte em cada região do país e fomentar suas necessidades estruturais, como por exemplo a construção de teatros no interior do Nordeste. Logo, pode-se afirmar que a pátria educadora dota de mecanismos exitosos para solucionar os distúrbios da expressão artística, e garantir o Estado Democrático de Direito.