Os desafios da produção artística no Brasil

Em 1750, o filósofo Alexander Baungarten, criou o termo estética como disciplina que estuda a arte e o belo. Todavia, com o passar dos anos, o conceito de arte ganhou outras diretrizes, visto que esta se tornou  uma disciplina que não está, necessariamente ligada ao belo, e também por ser vista, pela maioria das pessoas, como uma forma de lazer e não de ofício. Devido à isso, atualmente, artistas de diversas áreas passam por desafios diários para conseguirem exercer a profissão. Falta de investimento e valorização são alguns dos muitos problemas enfrentados pelos artistas.

Durante anos, profissionais artísticos lutaram por um maior reconhecimento, conquistando assim, o registro profissional de artista. Entretanto, a lei que concede essa comprovação, está sendo questionada pelos governantes, no qual desejam extinguir tal profissão. Essa decisão, se aprovada, irá retirar os benefícios, como a aposentadoria, dessas pessoas, fazendo com que tais indivíduos passem por problemas. Visto que, a desregulamentação desse trabalho os desqualificará e causará um aumento na taxa de desemprego.

Além disso, a falta de visibilidade e compreendimento, muitas vezes, acarretam em embates ideológicos entre prefeitos e governantes com os cidadãos que vivem da produção artística. Como exemplo, tem-se os grafiteiros que utilizam prédios, muros de casas e viadutos para expressarem uma ideia que, geralmente, remete aos desejos de uma classe baixa. Muitas vezes, estes vivem na clandestinidade devido ao grafite e a pichação serem considerados crimes, podendo render até um ano de prisão.

Dado que a efetiva execução do trabalho dos artistas, no Brasil atual, enfrenta inúmeros problemas, é necessário que o Governo invista na valorização das artes, através de cartilhas a serem distribuídas em escolas  com explicações sobre os vários campos artísticos e a importância desta para o desenvolvimento da sociedade e do indivíduo.