Os desafios da produção artística no Brasil

O Brasil possui uma mescla cultural muito diversificada e que vem sendo usada para a criação de artes visuais há muito tempo. Entretanto, a existência de tanto conteúdo não significa que a cultura do país seja valorizada, fato que é comprovado pela quantidade de material estrangeiro que chega ao país e é transmitida para todos os estados. Com isso, consta-se que o preconceito com as artes de rua e a falta de movimentos nacionalistas, se tornam obstáculos para a produção artística.

Grande parte da cultura africana trazida pelos escravos reflete num Brasil pós-colonial. Assim, o racismo que essa parcela da população sofre constantemente também está inserido nas obras que retratam essa parte da história, muitos artistas das periferias se encontram marginalizados por conta da sua origem e cor de pele. Dessa maneira, o grupo de hip-hop “Racionais Mc’s” é um dos poucos exemplos de superação, fato que é retratado em diversas letras de músicas da banda.

Ademais, a inexistência de movimentos  que valorizam demasiadamente a cultura do país, cria uma desvalorização. Logo, as obras americanas e europeias invadem o território e tomam conta da mente dos cidadãos que muitas vezes não conhecem o trabalho de renomados artistas brasileiros que sofrem com a falta de patrocinio e divulgação. Dessa maneira, a nação retoma o chamado “complexo de colonizado”, fato que foi combatido pelo Modernismo na década de 20 com o retrato em arte do passado histórico.

Assim sendo, é imprescindível a parceria entre o Ministério da Cultura e os veículos midiáticos na criação de programas e páginas online que divulguem o trabalho anônimo de artistas de rua e de menor expressão, a fim de valorizar o trabalho dessas pessoas e acabar com o preconceito. Sendo relevante ainda, a mobilização de professores e produtores artísticos no uso das redes sociais para criar movimentos e reuniões ao ar livre, procurando afirmar a importância de abstrair a cultura estrangeira e consumir as obras criadas no Brasil.