Os desafios da produção artística no Brasil
Enviada em 31/08/2018
Em meados de (1964-1985), durante o período ditatorial, houve uma grande censura a qualquer tipo de manifesto/protesto contra o regime e ,principalmente, contra os artistas que não tinham liberdade de expressão, pois, era considerado crime pela legislação brasileira. Logo, na conjuntura atual, nos permite entender que, essa censura se perpetua, mas dentro de um viés contemporâneo, as artes de rua. E isso se evidencia pelos desafios enfrentados por esses artistas urbanos, como: a marginalização da classe e a ausência de investimentos para produção artística.
A princípio, vale ressaltar que essa situação de marginalização é corroborada por fatores socioculturais. Durante a formação do Estado brasileiro, o preconceito se fez presente em grande parte do processo, principalmente, contra os moradores das favelas, vistos perante a sociedade como favelados, sem estudos, desocupados e por vezes, têm de dar explicações à polícia, quando flagrados desenhando ou pintando em superfícies de prédios públicos ou privados. No entanto, segundo a Folha de S. Paulo 62% dos artistas de rua têm outra ocupação e grande parte dos artistas não apenas estuda ou trabalha, mas tem rendimento bom ou ótimo na sua escola ou no seu emprego. Deste modo, porque essa marginalização do artista ainda é pertinente? Pela ausência de uma formação educacional crítica e artística da sociedade.
Outrossim, destaca-se a falta de investimentos na arte de rua do Brasil. Ou seja, incentivar e investir na arte significa promover a construção da identidade do país, bem como garantir a livre expressão das pessoas. Entretanto, há inúmeros desafios que dificultam o fazer artístico no Brasil, por exemplo, a inferiorização do artista enquanto profissional, cujo trabalho é considerado pela sociedade como inferior em relação a um médico, advogado ou engenheiro. Sobretudo, no currículo escolar também não há o incentivo, uma vez que, é deficitário quando se trata de arte, como, pintura, dança, teatro e outras formas de expressão que contribui de forma significativa para a desinformação e construção de preconceitos. Tal qual ocorreu com os modernistas em 1922, artistas brasileiros sofrem diversos obstáculos relacionados ao prestígio e aceitação social.
Portanto, medidas são necessárias para resolver essa problemática. Em primeiro lugar as escolas devem ampliar o currículo escolar com oficinas de arte e cultura, como, danças, teatros, pinturas, a fim de diminuir a desinformação sobre esses aspectos culturais e instigar a imaginação das crianças para esse âmbito. O governo, deveria construir centros comunitários para esses artistas, oferecendo todo o material, promovendo apresentações, a fim de tirar a concepção da população de que são marginais e sim artistas buscando seu espaço.