Os desafios da produção artística no Brasil

O termo arte é um substantivo abstrato que deriva do latim, o qual tem por significância ser uma atividade humana ligada a manifestações de ordem estética, feita por artistas a partir de percepção, emoções e ideias, com o objetivo de estimular esse interesse de consciência nos espectadores. Sendo assim, surge no início do século XX, o movimento artístico, que tem seu marco oficial com a Semana da Arte Moderna, no qual despertou nos brasileiros a criação de uma identidade própria. No entanto, a produção artística é bastante desafiadora, uma vez que o preconceito e a difusão do cultura democrática são fatores preponderantes que assolam a contemporaneidade.

É errôneo afirmar que o preconceito diante a produção artística algo exclusivo da contemporaneidade. Visto que a exemplo dos dadaístas, que tiveram, em sua época, suas produções conhecidas como a “antiarte”, desaprovadas por boa parte da população, fazem um paralelo com o atual desapreço popular, sofrido por determinados artistas brasileiros que sofrem exclusão. Nesse viés, a sociedade brasileira encontra-se permeada pela aversão ao diferente, o que culmina no menosprezo a expressões artísticas minoritárias, como o funk e o grafite, alvos de discriminação no cenário nacional. Tal fato é evidenciado também nas escolas, a qual deveria ser instituição formadora da base do entendimento artístico, contudo, possui um quadro deficitário quando se trata a pintura, dança e teatro.

De tal maneira que, na modernice, definir cultura democrática tem sido um dos grandes impasses políticos do país. Tal fator pode ser evidenciado em 2017, na cidade de São Paulo, onde seu prefeito João Doria Júnior anunciou que seriam apagados os painéis da avenida 23 de maio, contudo, foi considerado crime contra a arte. De tal maneira, o desprezo por via de carácter popular das culturas de massas e a quebra da concepção da cidadania foi erroneamente exercitado por um indivíduo que deveria ser precursor e exemplo de cidadania para valorização da arte. Nesse sentido, impedir a livre expressão fomenta a exclusão sociocultural mediante a materialização artística.

Por conseguinte, cabe a Secretaria da Cultura em conjunto com o Ministério da Educação inconformar-se se com a invisibilidade da cultura no Brasil, bem como engajarem-se no ato de criar oficina de teatro, dança e pintura de forma mais relevante no ambiente escolar a fim de desenvolver a criatividade e criticidade nos alunos. De tal maneira, premiando-os com passeios em museus, parque arqueológicos e teatros. Por fim, cabe à sociedade, por meio da redes sociais, incentivar o trabalho de artistas brasileiros, sobretudo os que têm menos reconhecimento, com o fito de promovê-los e atenuar preconceitos.