Os desafios para a valorização da arte urbana no Brasil

Desde a Grécia Pré-Socrática, a arte de rua é vista como uma forma de manifestação cultural e literária. Porém, no hodierno cenário brasileiro, a sociedade não enxerga tal arte desse modo, pois, quando se trata da arte urbana, ainda há uma grande desvalorização. Isso ocorre, principalmente, pela falta de conhecimento de muitos, que não procuram entender o que a arte quer transmitir, e pelo grande preconceito sofrido pela maioria dos artistas, causado geralmente pela grande luta de classes.

Segundo Paul Klee, a arte não reproduz de fato aquilo que vemos, ela nos faz ver. Uma das mais conhecidas formas de arte urbana é o grafite, que, muitas vezes chega a ser visto como um ato de vandalismo, pois a maioria daqueles que o interpretam dessa maneira não têm o mínimo conhecimento de arte e não entendem a mensagem que ela quer passar. O documentário “cidade cinza” retrata, de fato, o que deveria ser considerado um puro ato de vandalismo, onde os muros grafitados como forma de expressão - e arte - foram todos pintados de cinza pela prefeitura de São Paulo - assumida na época pelo prefeito João Dória - deixando assim a cidade sem cor e sem vida.

Para Nietzsche, a arte existe para que a realidade não nos destrua. Desse modo, muitos veem a arte como uma forma de fugir da realidade, ou até mesmo uma forma de expressar aquilo que sentem por meio de manifestações artísticas, como por exemplo danças e pinturas. Dentro desses exemplos podemos citar o grafite e o hip hop, que são fortes elementos de liberdade de expressão, bastante conhecidos e valorizados mundialmente pela sua grande importância e papel que exercem na sociedade artística. Porém, no Brasil, há um certo tipo de preconceito relacionado a estes movimentos, pelo simples fato de que a grande maioria dos artistas vêm da periferia, o que nos mostra que estes estigmas são resultados de uma grande luta de classes, sendo elas sociais ou raciais, que acabam ajudando na contribuição da desvalorização da arte urbana no país.

Desse modo, cabe ao Governo do Estado, incentivar a inclusão de movimentos artísticos nas escolas como uma forma de transmitir conhecimento para os alunos, para que a maioria dos estudantes tenham pelo menos uma noção do que realmente se trata a arte e a sua importância. Cabe também a criação de projetos artísticos que incluam toda a sociedade, mostrando que o preconceito deve ser deixado de lado, independente da luta de classes. Enfim, contribuindo para a valorização da arte urbana no nosso país, que tem um grande papel na vida de cada indivíduo, pois segundo o escritor e poeta Ferreira Gullar, a arte existe porque a vida não basta.