Os desafios para a valorização da arte urbana no Brasil

Desde muito cedo o ser humano realiza ações que podem ser caracterizadas como arte, como por exemplo a pintura rupestre, que eram feitas em paredes de cavernas, algumas datam de 40.000a.C. e possuíam diversas finalidades. Nos dias atuais existem diversos tipos de arte, dentre elas, a arte urbana ainda recebe uma certa desvalorização, causando preconceito artístico e desigualdade cultural.

Primeiramente, pode-se destacar a diferença entre vandalismo e o chamado “graffiti”. O vandalismo consiste no ato de escrever em edifícios ou em construções sem o consentimento do proprietário e geralmente não possui sentido artístico, já o graffiti, é uma forma de arte urbana que não é proibida pela lei, desde que haja autorização do dono onde a arte será feita, este modelo artístico transmite o sentimento do seu autor e pode ser utilizada como uma forma de crítica. Porém, muitas pessoas ainda consideram a arte urbana como uma forma de vandalismo, não apoiando os artistas e os discriminando.

Ademais, a população que olha para esta modalidade de arte com olhos preconceituosos, são um grande obstáculo para a igualdade de representação artística no país, já que muitas vezes, por não entender e valorizar, acaba difamando o movimento e dificultando sua propagação. Quando feita dentro da lei, esta manifestação artística traz cores e beleza para o ambiente urbano, tirando sua monotonia.

Portanto, é imprescindível a busca pela a atenuação do problema citado. Visto isso, o Governo Federal com o apoio do Ministério da Cultura, criarem projetos contra o preconceito artístico nos principais polos de produção de arte no país e incentivem as manifestações de arte nas mesmas regiões, com o objetivo de dar força ao movimento e trazer uma maior aceitação por parte da população, assim como propagandas divulgadas nos principais veículos de mídia trazendo informações sobre essa modalidade de arte com o objetivo de apoiar mais o movimento.