Enviada em: 05/05/2018

Transformações da arte       Os gregos definiam arte como a expressão do belo, o que passa a ideia de equilíbrio e gera universalismo. Conforme o ser humano se desenvolveu o conceito de  arte sofreu alterações e continua em constante transformação. Um exemplo são as escolas literárias sucessivas, que costumam se opor, como o Barroco e o Arcadismo. Isso já gerou muitas polêmicas, inclusive no Brasil, o que é um desafio para a produção artística.       Desde o princípio as finalidades da arte são registrar fatos, como nas pinturas rupestres, fazer pensar, questionar, expor o sentimento do artista e gerar lazer e conhecimento. Porém, em uma sociedade dividida, na qual há inúmeras mentalidades sociais, como a brasileira, é comum que exista a polarização de opiniões sobre a mesma expressão artística. Foi o que ocorreu em 2017 com uma performance que envolveu a nudez do artista no Museu de Arte Moderna de São Paulo.       Dada a polêmica exposta, pode-se questionar os limites da arte, entretanto a censura não convém para que se solucione os desafios da produção artística, já que ela limita a imaginação do artista. Logo, é de responsabilidade dos organizadores dos meios que divulgam arte indicar ao consumidor a classificação etária da produção, como previsto pelo Estatuto da Criança e do Adolescente. Com a finalidade de não expor crianças a situações que possam comprometer o desenvolvimento psicológico e que não haja discussões ideológicas tão intensas quanto as de 2017.        Outra problemática enfrentada pelo Brasil quanto ao tema é a falta de investimento na cultura, o que impossibilita a arte como profissão e retarda o desenvolvimento social, visto que a cultura é um meio de conhecimento valorizado em países desenvolvidos. Então, faz-se necessário que o Ministério da Cultura invista em artistas, na perspectiva de melhorar o cenário exposto e valorizar a diversidade do Brasil.